イタリア、フィレンツェの旅（レオナルドダビンチ）

鉛筆画を中心に作品制作しています。

今回は、

「美のカケラ」を求めて

イタリア、マティエール美のカケラ

イタリアを訪れた。巨匠の仕事（作品）を違う角度から眺めると、新しい美に出会えた！

フィレンツェを訪れました。

知る人ぞ知る、レオナルドダビンチ、若かりし頃の傑作「受胎告知」。

遠近法に関する技法が、

彼の中でまだ確立していない、

２０歳頃の貴重な画風が味わえます。

『ルカによる福音書』からなる主題、

大天使ガブリエルがマリアを訪れ、

「神の子イエス」を授かった「受胎告知」の場面を・・・・。

という説明は、専門家にお任せして、

ここでは、少し変わったオススメの鑑賞法について、

ご紹介したいと思います。

通常、鑑賞する場合、

描かれた全体像が把握できるように、

なるべく正面に立って、

離れたり近寄ったりしながら、

鑑賞します。

 

描かれている内容やテーマの背景、

時代の特性や作家の生い立ち、

そして、テーマやコンセプトなどに思いを馳せながら、

いろいろな楽しみ方で鑑賞します。

ですが、

一度、違う方法で鑑賞してみてください。

なるべく画面に近づいて、

（監視員に怒られない程度に）

斜め下の方から覗いてみてください。

光が反射して画面の凹凸が見えるようになります。

筆の流れ、重ねられた絵の具の様子。

破損や修復の痕跡など。

 

ダビンチ（1452年 – 1519年）の晩年の多くの作品は、

筆跡を見つけるのが困難なほど、

スフマート技法が超絶的です。

◆スフマート技法：

色が変化する僅かな様子もわからないほど自然に、

透明な色の層を塗り重ねていく絵画技法。 

 

しかし、この作品では、

まだまだ初期の制作ですので、

やや、筆跡や色の塗り重ねが残っているようです。

近づいて見てみますと、

顔や手の表情表現だけではなく、

布のシワの表現にも、わずかに筆跡が見えます。

その他、

画面の中だけではなく、

基底材（キャンパスや板など）に描かれた様子が現れやすいのが、

「端っこ」！

通常は、額縁に隠れて見えないことが多いのですが、

中には、露出している絵画もあります。

美術研究者や修復師らの専門家は、

この「端っこ」に注目して、

描かれた時代や作風、画材などを分析しているようです。

時代を経ているため、

なんとも言えない「エマイユ（émail）効果」が観察できます。

◆エマイユ：

本来は、ガラス質を陶磁器等の表面に付着させ、

加熱融解させる技法です。

油彩画等では、

不透明絵具の上に、透明（半透明）の絵具層を被せることで、

エマイユと同じように見える効果が得られます。

透明の層を通して、下の絵具の様子が感じられ、

とても美しい表現の一つです。